Tinatin Magalashvili

მეშვიდე სეზონი დასრულდა.  თბილისმა მოდის სფეროს სხვადასხვა ქვეყნის წარმომადგენლებს უმასპინძლა. ვსაუბრობთ კოლექციების კონცეფციასა და დიზაინერების ხელწერაზე, დიდ წარმატებაზე და იმაზე, თუ როგორ დაიწყო ეს ამბავი ჯერ კიდევ პანდემიის დროს. დეტალებზე „სითი“ „საქართველოს მოდის კვირეულის“ დამფუძნებელს, თინათინ მაღალაშვილს შეხვდა.

Tamone

– როგორ ჩაიარა „საქართველოს მოდის კვირეულის“ მეშვიდე სეზონმა?

დიდი საერთაშორისო გამოხმაურებისა და მრავალფეროვანი კოლექციების ფონზე. ღონისძიებაში მონაწილეობდნენ როგორც ქართველი, ისე უცხოელი დიზაინერები და სტუდენტები. 23 ჩვენება გაიმართა. ერთ-ერთი იყო კაფსულ კოლექცია. წარმოდგენილი იყვნენ ყირგიზეთის „კომპას კოლეჯის“ სტუდენტებიც. ჩვენი პარტნიორია კოლეჯი “მოდუსი” რუსთავიდან და მათ შორის შეხვედრა შედგა. იმედია, ეს დიდ თანამშრომლობაში გადაიზრდება. ჩვენთვის ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ კოლექციებს ემჩნეოდეს დიზაინერის ხელწერა, კონცეფცია და იდეა. იმუშავეს “რებელ სტუდიოს” და “სინერჯი სტუდიოს” გუნდებმა, რომლებმაც ვიზუალი მაკიაჟითა და ვარცხნილობით შექმნეს. სტუმრები გვყავდა პოლონეთიდან, ჰოლანდიიდან, ინგლისიდან, ყაზახეთიდან, ყირგიზეთიდან, სომხეთიდან…”

Íanagi

ვიზუალური ესთეტიკა და საერთაშორისო პარტნიორობა

წელიწადში ორი სეზონი ნიშნავს ორ ახალ კოლექციას და მზადყოფნას. მერვე, ნოემბრის სეზონისთვის მზადება  მიმდინარეობს, იგეგმება იტალიელი დიზაინერების ჩართვა და საერთაშორისო პრესის მოწვევა.

New Saukune • საუკუნე

“განსაკუთრებული როლი ითამაშა ვიზუალურმა მხარემაც – განათებამ, ფოტოგრაფიამ და თითოეული კადრის პროფესიონალურმა შესრულებამ, რაც ჩვენი იდეის ზუსტად გადმოცემას და საერთაშორისო ინტერესის გაჩენას დაეხმარა. უდიდესი მადლობა ჩემს ჰედ ფოტოგრაფს, ლაშა შალამბერიძეს, რომელმაც ეს განათება შექმნა და  ფრიდონ ფაცურიას, რომელიც ემსახურება ჩვენს ღონისძიებას. დიდი მადლობა ყველას, ვინც ქმნის ამ ყველაფერს.”

Ia Goniadze Fashion House

საინტერესოა როგორ დაიბადა იდეა, რომელიც დღეს ქართული მოდის ლოკომოტივად იქცა? პანდემიამდე თინათინ მაღალაშვილი მსოფლიოს სხვადასხვა წამყვან მოდის კვირეულზე საპატიო სტუმრის სტატუსით სარგებლობდა. სიამაყით გვიმხელს, რომ ხშირად ისმენდა ერთსა და იმავე შეფასებას: „ქართველი დიზაინერი ნებისმიერ პროექტში ფუფუნებაა“. დროთა განმავლობაში ეს სიტყვები ახალი საქმის დასაწყისად აქცია.

Kharchi

“დავიწყეთ 2020-ში. პირველად შევქმენით კომპანია. დავიწყეთ, როგორც საქართველოს მაღალი მოდის კვირეული. მე სადაც მიწვევდნენ, იქ იყვნენ მაღალი მოდის დიზაინერები. მერე დაიწყო პანდემია. წარმოიდგინეთ, პანდემიამდე 14 ქვეყნის წარმომადგენელი აპირებდა ჩამოსვლას. შემდეგ კი, ღონისძიების ორი წლით გადადება მოგვიწია.”

Fashion House “KO-Kaia” • მოდის სახლი “კოკაია”

გზა საერთაშორისო აღიარებამდე

თინათინ მაღალაშვილმა შვილთან, ციცი გოგინაშვილთან ერთად, ახალი ეტაპი დაიწყო. პირველმა სეზონმა საერთაშორისო ნდობა მოიტანა. დროთა განმავლობაში შეიცვალა კონცეფციაც. მოიხსნა „მაღალი მოდის“ ჩარჩო და პროექტი უფრო ღია პლატფორმად იქცა. მეექვსე სეზონი კი გამორჩეულად წარმატებული აღმოჩნდა – ქართველი დიზაინერების შესახებ სტატიები გამოჩნდა ისეთ გამოცემებში, როგორებიცაა Vogue, Glamour, Harpers bazari, l’ oficieli და Grazia.

Tk Bridal

– როგორ მოახერხა „საქართველოს მოდის კვირეულმა“ საერთაშორისო მოდის სივრცეში დამკვიდრება? 

“არაერთი სირთულე გამოვიარეთ – სეზონები სპონსორების გარეშე, მხოლოდ სწორად დაგეგმილი ბიუჯეტი, პარტნიორები და მეგობრების მხარდაჭერა. ამან გაგვაძლიერა. ევროპისა და აზიის მოდის პლატფორმებიდან მუდმივად მოდის მოწვევები. შევქმენით გაცვლითი პროგრამაც: ერთ ქართველ დიზაინერს ვაგზავნით და სანაცვლოდ ერთ უცხოელ მონაწილეს ვიღებთ, ყოველგვარი საფასურის გარეშე. საერთაშორისო გაცვლით პროგრამაში უკვე აქტიურად არიან ჩართული შვედეთი, ინგლისი, აზერბაიჯანი, ბელგია, ჩინეთი… ქართველი დიზაინერები უკვე მონაწილეობენ ყაზახეთის სხვადასხვა ქალაქში გამართულ მოდის კვირეულებში, ხოლო მერვე სეზონზე ყაზახეთის მხრიდან ორი გამარჯვებული დიზაინერი ჩამოვა. ახლა ჩვენ ვატარებთ კონკურსს ივ სენ-ლორანის  სახელზე და საქართველოს მოდის კვირეულის სახელით გამარჯვებული ბურბონის გალერეაში დაგეგმილ ღონისძიებაზე გაემგზავრება.”

Lima’s Angels

ვითარდება მოდის ტურიზმის მიმართულება – უცხოელი ბაიერები, ბლოგერები და სტუმრები საქართველოში მოდიან, ადგილობრივ დიზაინერებთან თანამშრომლობენ და ქართული ბრენდები ახალ ბაზრებზე გაჰყავთ.

Modebadze 81 • მოდებაძე 81

– რა იმალება იმ ბრწყინვალე კადრებსა და ჩვენებებს მიღმა, რომელსაც მაყურებელი “საქართველოს მოდის კვირეულის” ფარგლებში ხედავს?

Nimedino • ნიმედინო

“ეს მხოლოდ შედეგია – მთავარი პროცესი კი ბექსთეიჯში მიმდინარეობს. ამ ყველაფრის უკან დგას თვეების შრომა, გათენებული ღამეები და გუნდი, რომელიც პროექტზე 2-3 თვით ადრე იწყებს მუშაობას. ჩემი პარტნიორი, თანადამფუძნებელი და გენერალური მენეჯერი ციცი გოგინაშვილი ამ პროცესის ერთ-ერთი მთავარი ძალაა, ხოლო კასტინგ მენეჯერი ნინი ჯახუა მთლიანად კურირებს ბექსთეიჯს – ყველაზე რთულ და ხშირად უხილავ ნაწილს. ეს გუნდი ერთად გაიზარდა და ამ პროცესთან ერთად მეც ვიზრდები, როგორც დიზაინერი.”

ZILFI Handmade

კვირეულის მთავარი მიზანი კი უკვე მკაფიოდ ჩამოყალიბებულია – ეს არის სივრცე, რომელიც დიზაინერებს არა მხოლოდ წარმოჩენის, არამედ განვითარების და გაყიდვების რეალურ შესაძლებლობას აძლევს.

ZALKAR – ELENA KAZAK

– “ინტერესი სულ უფრო იზრდება. ისრაელიდან გვქონდა მოთხოვნა 80-კაციანი ფეშენ-ტურის ორგანიზებაზე. სტუმრებს ქართული ბუტიკების მონახულება და დიზაინერებთან კონტაქტების დამყარება სურდათ. ვიზიტი გადაიდო, თუმცა მომავალ სეზონზე კვლავ იგეგმება. ასევე, გვყავდა სტუმრები აზერბაიჯანიდან, რომლებმაც ქართული ბრენდების ბაქოში წარმოდგენის სურვილი გამოთქვეს. ეს გზა ნდობაზე გადის და სწორედ ეს ნდობა ვიგრძენით მეექვსე-მეშვიდე სეზონებზე, როცა ბილეთები სრულად გაიყიდა და აუდიტორიის მხარდაჭერა განსაკუთრებით მკაფიო გახდა. ყველაზე რთულ პერიოდებშიც კი, დარბაზი სავსე იყო და ეს ჩვენთვის ყველაზე დიდი მოტივაციაა.” 

Compass College – Moment of WHITE – wedding dresses

“საქართველოს მოდის კვირეულის” ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი მიმართულება სოციალური პასუხისმგებლობაა. წელს გუნდმა 3000 ლარი დიუშენის სინდრომით დაავადებული ბავშვების დასახმარებლად გადარიცხა.  

Art Master – Gorset

– როგორ იქცა „საქართველოს მოდის კვირეული“ სოციალური პასუხისმგებლობის პლატფორმად?                   

“წლევანდელი სეზონი განსაკუთრებული ემოციური მნიშვნელობის იყო. ვფიქრობთ, როცა აუდიტორია გენდობა, ეს ნდობა აუცილებლად სიკეთედ უნდა გარდაქმნა. მახსოვს 2012-ში, როცა ბერი ანდრიას ფონდი ჩამოყალიბდა, სატელევიზიო ეთერში შემხვდა დედა თინათინი, ფონდის დამფუძნებელი ერთ-ერთ ბავშვთან ერთად, რომელმაც მითხრა, ჩვენ ყოველთვის ლეიკემიით დაავადებული ბავშვების ჩრდილში ვიყავითო და მაშინ ვუთხარი, რომ არასდროს მივატოვებდი. მას შემდეგ ერთად განვავითარეთ ფონდი. როგორც დედა თინათინი ამბობს, კეთილ საქმეს უფრო მეტად სჭირდება საუბარი. ჩვენთვის მნიშვნელოვანია, მუდმივად ვგრძნობდეთ საზოგადოების საჭიროებებს და ამ პასუხისმგებლობას სწორად ვუპასუხოთ.”

Krystian Szymczak

შემდეგი დიდი ნაბიჯი საქართველოს დამოუკიდებლობის დღეს ეძღვნება. 23, 24 და 25 მაისს, ღონისძიებას უცვლელი პარტნიორი – სასტუმრო „შერატონი“ უმასპინძლებს. მოეწყობა გამოფენა-გაყიდვა. გაიმართება პერფორმანსი „ნიუ საუკუნის“ შესრულებით. ღონისძიება კვლავ საქველმოქმედო ხასიათის იქნება და დიუშენის დაავადების მქონე ბავშვებს მიეძღვნება.

დღეს Georgia Fashion Week უკვე აღარ არის მხოლოდ მოდის კვირეული – ეს არის კულტურული პლატფორმა, სადაც ქართული მოდა საერთაშორისო სივრცეში საკუთარ ახალ ეტაპს იწყებს.

The post Georgia Fashion Week – ქართული მოდის საერთაშორისო ეტაპი appeared first on City Magazine.

წლევანდელ Harbin Fashion Week-ზე  მსოფლიოს 20 ზე მეტი ევროპისა და აზიის ქვეყნების  დიზაინერების კოლექციები იყო წარმოდგენილი. საქართველოს მოდის კვირეულის პატრონაჟით, ჰარბინის  პოდიუმზე  კოლექციები წარადგინა   ორმა ქართულმა ბრენდმა – “თინათინ მაღალაშვილი” და “ხარჩი”.

თინათინ მაღალაშვილი, ღონისძიებაში უკვე მეორედ მონაწილეობს. დიზაინერის თქმით, ჰარბინი მისთვის განსაკუთრებულად თბილ და შთამაგონებელ გარემოს ქმნის, სადაც თითოეული დეტალი გათვლილია დიზაინერების კომფორტსა და შემოქმედებით პროცესზე.

წელს, თინათინის საღამოს კაბების კოლექცია სახელწოდებით “Dreams come true”  დატვირთული იყო ყვავილების თემატიკით, ხელით შექმნილი ქსოვილები და დეკორი უნიკალურს ხდის მის თითოეულ ნამუშევარს. 

“5 წლის ვიყავი, როდესაც პირველად ჩავხატე ესკიზი, მას შემდეგ სულ ყველაფრისგან ყვავილებს ვჭრიდი და ვკერავდი პატარა კაბებს, ალბათ მაშინ უკვე ვიცოდი, დიდი რომ გავიზრდებოდი, დიდი გოგონებისთვის შევკერავდი დიდ ყვავილებიან კაბებს, ასეც მოხდა, როცა ძალიან გინდა, ოცნებები ხდება…” – თინათინ მაღალაშვილი.

“ხარჩი”-ს დებიუტმა ჰარბინში ფართო პროფესიული გამოხმაურება გამოიწვია, წარმოდგენილმა კოლექციამ „Unspeakable“ კი, დამსწრე საზოგადოებას ძლიერი კონცეპტუალური და ემოციური გამოცდილება შესთავაზა.

კოლექცია წარმოდგენილი იყო როგორც ერთიანი, დრამატურგიულად გააზრებული ნარატივი, რომელმაც პოდიუმი თეატრალურ სივრცედ გარდაქმნა. „Unspeakable“ ეძღვნება იმ შინაგან მდგომარეობებსა და განცდებს, რომლებიც სიტყვიერ ფორმას არ ექვემდებარება და ტანსაცმლის ენით გადმოიცემა. KHARCHI-სთვის მოდა არ არის დეკორატიული ელემენტი, არამედ იდეის, ემოციისა და ფილოსოფიის გადმოცემის საშუალება.

Harbin Fashion Week 2026 ჩატარდა თემით — „ყინული და თოვლი მოდაში, სტილი ებმის მსოფლიოს“ აღსანიშნავია, რომ საქართველოს მოდის კვირეულის პატრონაჟით, ყოველი წლის იანვარში, საქართველოს სახელით დიზაინერები წარადგენენ საკუთარ კოლექციებს. ეს მნიშვნელოვანი თანამშრომლობა ხელს შეუწყობს ქართული ბრენდების განვითარებასა და საერთაშორისო პლატფორმებზე ცნობადობისა და  ავტორიტეტის გაზრდას.

The post Harbin Fashion Week appeared first on City Magazine.

მე და ჩემს დას ხატვის ნიჭი რომ არ გვქონოდა, ის უფრო იქნებოდა გასაკვირი, რადგან ჩვენ ირგვლივ ყველა ხატავდა. ბაბუაჩემი, დედაჩემის მამა, მიხეილ ტუჩაშვილი, სამხატვრო აკადემიაში ხეზე კვეთისა და ლითონის ფიგურების ჩამოსხმის ოსტატი იყო.  ის, რომ აკადემიას ეს ფაკულტეტი ჰქონდა, მეტწილად მისი დამსახურებაცაა. მერე დედაჩემმა, ეკატერინე  ტუჩაშვილმა დაუკავშირა ცხოვრება სამხატვრო აკადემიას და იმ 36 წლიდან, რომელიც იცოცხლა, ყველაზე მეტი დრო ტანსაცმლისა და ქსოვილის დიზაინის შექმნას მიუძღვნა.

ბევრი გეგმა ჰქონდა, რომლისკენაც ნაბიჯ – ნაბიჯ მიდიოდა. მაშინ, იმ გაჭირვებულ 90-იანებში, რამდენადაც შეძლო, მოახერხა გამხდარიყო მოდელიერთა სახლის კონსტრუქტორ-დიზაინერი. გადადგა დიდი ნაბიჯი მისი ოცნების შესასრულებლად – შეექმნა  თავისი პატარა ატელიე-სახელოსნო.

დედა რომ გარდაცვალა, მე და ჩემი და პატარები ვიყავით. ჩვენს მოგონებებში კი დიდი დოზით შემორჩა მასთან ერთად სამსახურში გატარებული დრო და ჩვენთვის ეს საქმე, რაღაცნაირად, დედის მონატრებისგან გაქცევის საშუალება გახდა.

რაც თავი გვახსოვს, ნემსი ძაფი და ძველებური ხელის მანქანა ჩვენი განუყოფელი ნაწილი იყო. მერე, როცა უფრო წამოვიზარდეთ, ჩვენი მეგობრების მორთვა-მოკაზმვაზე გადავედით. ისინიც ჩვენთვის  არც საქებარ სიტყვებს იშურებდნენ და არც „დავალებებს“.

გურანდა: ,,სამოსი კიდევ ჰო, მაგრამ წელის ჩანთის შეკერვა განსაკუთრებით მერთულა.  „თხოვნას“ უარი ვერ ვუთხარი და ორი ღამე  ვშლიდი და ვაწყობდი.  იქამდე ვიმუშავე, სანამ სასურველ შედეგამდე არ მივედი. უცებ აღმოვაჩინე, რომ ამ სირთულემ  უცნაური ძალა შემმატა, საკუთარი საქმე მაპოვნინა. მომწონდა ტყავთან და მეტალის დეტალებთან მუშაობა და როცა ჩემ მიერ შექმნილ პირველივე ჩანთაში ავანსი გადამიხადეს, მივხვდი, რომ სწორ გზას დავადექი. რომ შემეძლო ჩემი და დედას ოცნებები გამეერთიანებინა და გვქონოდა საერთო ოცნება – პატარა სახელოსნო, სადაც ჩემი ფერადი მოგონებებით შევქმნიდი ფერად ნივთებს.

ადვილი არ ყოფილა. ყველა სირთულესთან გამკლავებას დამოუკიდებლად ვცდილობდი. ვშრომობდი. სულ ვშრომობდი და თითოეული ადამიანისგან, ვინც გზად მეკვეთებოდა, ვსწავლობდი რაღაც ახალს. ჩემი სახელოსნო ბრენდად შედგა. ოცნება ახდა თუმცა, ამ ახდენილი ოცნების უკან უამრავი ტექნიკური საჭიროება და შრომა იდგა.

თეო: პროფესიით იურისტი ვარ. უამრავი პროფესია გამოვიცვალე, თუმცა ფესვებს ვერ გაექცევი და უკვე 7 წელია, რაც პროფესიად ვაქციე ბავშვობის ჰობი. ვასწავლი ერთ-ერთ აკადემიაში კონსტრუირება-მოდელირებას და ასევე, მაქვს ჩემი ტანსაცმლის ხაზი. ქსოვილთან მუშაობა ჩემთვის სხვა განზომილებაა. ვინც მიცნობს, იცის, ამ დროს დაღლას ვერ ვგრძნობ.  ერთად ხშირად ვმუშაობთ და ერთხელ, როცა ერთმანეთისთვის გულის გადასაშლელად მოვიცალეთ, აღმოვაჩინეთ, რომ გვაქვს ერთი კითხვა – ხომ არ იქნებოდა დედას ოცნება ჩვენი  ერთად მუშაობა?!

გურანდა: ახლა უკვე ერთი მიზანი გვაქვს, რასაც  ჩვენი მსგავსი ხედვა აიოლებს. ის, რასაც ვაკეთებთ, მე ჩანთებს და ის – ტანსაცმელს, თითქოს ერთ  ჰარმონიას ქმნის. სახელიც ასე შევარჩიეთ –  გავაერთიანეთ დედას გვართან ჩვენი დაბადების რიცხვები Tuchelle 26.

ჩვენს ამბავს სხვებისგან ბევრი არაფერი გამოარჩევს. გარდა იმისა, რომ გვაქვს ისტორია, მიზანი და ხასიათი. ხასიათი, რომელიც თითოეულ ნამუშევარში კარგად იგრძნობა და მხოლოდ ერთისთვის, განსაკუთრებული სიყვარულით იქმნება.

ფოტო: იკა პირველი

მაკიაჟი: ანა სიჭინავა

The post Tuchelle 26 – რეალობად ქცეული იდეა appeared first on City Magazine.

ამ სფეროში სოფო საკმაოდ დიდი ხანია. საქმეს, როგორც ამბობენ, ორივე მხრიდან კარგად იცნობს. დიზაინი და სტილი მთელი მისი ცხოვრებაა. მარკეტინგი – პროფესია და სამსახურიც. “სტუდიოლაინის” წარმატება სწორედ ამ ორმა ფაქტორმა განაპირობა.

ადგილობრივი პროდუქცია და ქართველი დიზაინერების ერთგვარი მხარდაჭერა ჩვენთან უკვე საკმაოდ დამკვიდრებული კულტურაა და მე ეს ძალიან მომწონს. თუმცა, ძალიან ხშირად გამიგია, რომ ხარისხი ფასის არაადეკვატურია. ჩემი მთავარი სურვილი და მიზანი მაღალი ხარისხის ქსოვილებსა და მასალებზე მუშაობა იყო. ეს იაფი არ არის, მაგრამ ამის გარეშე დღეს ბაზარზე დამკვიდრება ძალიან რთულია. თანამედროვე ქალი ძალიან გარკვეული და ინფორმირებულია. ის ლამის ფოტოებიდან ცნობს ქსოვილის ხარისხს. შეიძლება ერთხელ შეცდეს, იყიდოს, მაგრამ თუ სამოსი კომფორტული და ხარისიანი არ არის, მას მეორედ არასდროს შეიძენს.

პირველადი ამოცანა შესრულებულია – “სტუდიოლაინი” ძალიან მაღალი ხარისხის თანამედროვე მოდის მიმდევარი ბრენდია. როგორც მისი დამფუძნებელი ამბობს, ყველა მასალა წინასწარ უმკაცრეს კონტროლს გადის. დიდი ყურადღება ეთმობა ტანსაცმლისა და განსაკუთრებით, ფეხსაცმლის კომფორტულობას.

სიახლე ამ ფერად ბრენდთან დაკავშირებით კი ისაა, რომ ონლაინ სივრციდან ის უკვე მაღაზიებში ინაცვლებს. მომზადდა შემოდგომა-ზამთრის კოლექცია. ის თანამედროვე ქალისთვისაა, რომლის საქმიანობას ასაკი და სტატუსი არ ზღუდავს. ამ ქალებსა და გოგოებს “სტუდიოლაინმა” ერთი მნიშვნელოვანი პრობლემაც გადაუწყვიტა – საქმიანი კოსტიუმების ძალიან ფართო არჩევანი შესთავაზა სტილის, ტექსტურისა და ფერების მიხედვით. კოსტიუმების გვერდით ლამაზი კაბებია. თანაც, უნივერსალური – დღის მანძილზე პიჯაკზე მოირგებ საქმიანი შეხვედრებისთვის, ხოლო საღამოს – წვეულებებსა თუ პრეზენტაციებზეც გამოგადგებათ. აუცილებლად კარგად დაათვალიერეთ პალტოები, ტრენჩები და ფეხსაცმელები. აქ მთელი არსენალია მრავალფეროვანი სამუშაო კვირისა თუ უქმე დღეების დასაგეგმად. “სითის” საშემოდგომო ნომრისთვის “სტუდიოლაინის” ფოტოპროექტი მომზადდა. მისი პრეზენტაცია ოთხ საინტერესო ქალს ვანდეთ. ვიწყებთ სოფო სულაძით.

სოფო სულაძე – Studioline-ის დამფუძნებელი

მიუხედავად ოჯახისა და საინტერესო სამსახურისა, ყოველთვის მქონდა დაუკმაყოფილებლობის შეგრძნება. მინდოდა შემექმნა საკუთარი ხაზი. ამაზე ფიქრი ღრმა ბავშვობიდან დავიწყე. მიზნად დავისახე საკუთარი ტანსაცმლისა და ფეხსაცმლის ხაზის შექმნა. ვიცოდი დიდი შრომა და ენერგია დასჭირდებოდა ამ ყველაფერს. მიუხედავად ამისა, ძალიან რთულ, პანდემიის პერიოდში აქტიურად დავიწყე ბრენდის პლატფორმაზე მუშაობა. ეს დრო გამოვიყენე საქმის წამოსაწყებად.

Studioline ჩემთვის გაცილებით მეტია, ვიდრე ჰობი. მაქსიმალურად ვიხარჯები, რომ ჩემი ბავშვობისდროინდელი ოცნება და ჩანაფიქრი სისრულეში მოვიყვანო. ვმონაწილეობ თითოეული დეტალის შექმნაში. კოლექციას თავიდან ბოლომდე თვითონ ვქმნი. ვარჩევ ქსოვილებს, უშუალოდ ვარ ჩართული წარმოების ყველა ეტაპზე.

ბრენდი, რომელიც შევქმენი, მოდის ტენდენციებსა და ხარისხს აერთიანებს. Studioline ორიენტირებულია საქმიან და მიზანდასახულ ქალებზე, რომლებიც მუდმივად მიისწრაფვიან განვითრებისკენ. ვფიქრობ, Studioline იდეალური გადაწყვეტილებაა ელეგანტური, კომფორტული და საქმიანი ვიზუალის შესაქმნელად. ამ ეტაპზე იქმნება ქალის პრემიუმ კლასის ტანსაცმელი და ფეხსაცმელი, რომელიც შესანიშნავად შეესაბამება ნებისმიერი თანამედროვე “ბიზნეს ლედის” ყოველდღიურ გარდერობს. ჩემთვის ხარისხი ძალიან მნიშვნელოვანია. ფეხსაცმლის წარმოებას განსაკუთრებული ყურადღება ექცევა, რადგან დახვეწილ ვიზუალთან ერთად, ვფიქრობ, აუცილებელია იყოს პრაქტიკული. ბრენდი, რომელსაც ჩვენ გთავაზობთ, არის handmade და იწარმოება საქართველოში 100%-ით ნატურალური მასალისგან. ის აერთიანებს როგორც კლასიკურ, ასევე ყოველდღიურ მოდელებს.

ჩემი მიზანია Studioline საზოგადოებაში ასოცირდებოდეს ხარისხთან და სიმარტივესთან, რადგან ვთვლი, ქალის ბუნებრივ სილამაზეს ყველაზე მეტად სადა, დახვეწილი და ხარისხიანი სამოსი უსვამს ხაზს. მინდა ამ ბრენდის მეშვეობით ქალებმა თამამად გამოხატონ საკუთარი თავი, ემოციები და თავდაჯერებულად შეხვდნენ თანამედროვე სამყაროს გამოწვევებს.

ანი ფურცელაძე, CEO SC CAPITAL GROUP-ის აღმასრულებელი დირექტორი

ზოგადად, ქართველი დიზაინერების დიდი გულშემატკივარი და მომხმარებელი ვარ. განსაკუთრებით მიყვარს მათი წარმოჩენა საზღვარგარეთ. იქ ბრენდით ვერავის გააკვირვებ, ყველაფერი ხელმისაწვდომია. ჩემი საქმიანობიდან გამომდინარე, ხშირად მიწევს “დრეს კოდის” დაცვა და ჩემს საქმიან იმიჯზე ზრუნვა. ასე რომ, საქმიან გარემოში სტილიც შეზღუდული მაქვს და ფერების არჩევანიც. “სტუდიოლაინის” დახვეწილი და ლამაზი ტანისამოსი მაძლევს საშუალებას გამოვიყურებოდე ტრენდულად და ელეგანტურად. მინდა მეტად გაგვანებივროს მისი მომხმარებლები ლამაზი და კომფორტული ტანისამოსით თუ ფეხსაცმლით, რომელიც საქმიან შეხვედრებსა თუ მეგობრულ გარემოში თავდაჯერებულობას შეგვმატებს.

თეონა თავართქილაძე, BEAUTY AND THE BOX დამფუძნებელი

ტანსაცმლის არჩევისას ჩემთვის ერთნაირად მნიშვნელოვანია ვიზუალი, ხარისხი და კომფორტი. ამ ყველაფერს, ვფიქრობ, ბრენდი, რომელსაც Studioline – ჰქვია, აერთიანებს. რაც მთავარია, არის ქართული, თანამედროვე და კლასიკური. ბევრი წარმატება მინდა ვუსურვო სოფოს. ასევე, ვუსურვებ ჩემსავით კმაყოფილ ბევრ მომხმარებელს.

ლიკა კვარაცხელია, ტელეწამყვანი

მიუხედავად იმისა, რომ ბრენდი ახალია, ძალიან ხარისხიანი და გემოვნებიანია როგორც შესრულება, ასევე ქსოვილები. მისი ლამაზი ფერებითა და სისადავით ნამდვილად მოხიბლული ვარ. STUDIOLINE-ს ბევრ მომხმარებელსა და წარმატებას ვუსურვებ.

ბრენდის შესაძენად შეგიძლიათ ეწვიოთ DRESSUP-ჯგუფის მულტიბრენდულ მაღაზიებს.

JEANS GALLERY /FACTORY “მერანი” – რუსთაველის გამზ. 42

FACTORY – “თბილისი მოლი” მეორე სართული – დ. აღმაშენებლის ხეივანი – მე-16კმ.

ასევე, ბრენდი გთავაზობთ ონლაინ მომსახურებას. ყიდვის შემთხვევაში გამოიყენებთ უფასო მიტანის სერვისს მთელი საქართველოს მასშტაბით.

dressup.ge/en

ავტორი: ქეთა მიქელაძე

ვიზაჟი: ნინო მარტაშვილი

გადაღების ადგილი: სასტუმრო “თბილისი”

The post Studioline – ახალი ბრენდი “სითიში” appeared first on City Magazine.